“你今天在绘画中找不到任何新东西。绘画是一种古老的形式。绘画没有什么可探索的。”中国艺术家艾未未在接受采访时说。如果杜尚还活着，我相信马塞尔·杜尚会同意艾未未的意见。如今，我们有无数种艺术创作方式，数字艺术、NFT艺术等新形式不断涌现。在这种情况下，我问自己：我为什么要继续画画？绘画的独特优势是什么？最重要的是，我想要什么？在大学期间，我学习了临时绘画和坏绘画，并试图从这两个流派中发展个人绘画策略。另一方面，古典音乐和动态图形设计对我的影响很深。 

 

德国艺术家Sigma Polke的作品给我留下了深刻的印象。他试图融合不同的风格和艺术流派，在他的实践中寻找新的可能性。受他作品的启发，我用拼贴式的手法来反映当今的文化冲突和融合。随着信息时代的发展，我们可以随时随地获取世界范围内的新闻和信息。但与此同时，数据的真实性也受到质疑。正如古斯塔夫·福楼拜所说：没有真理，只有你选择相信的人。因此，新闻、大众媒体图像、来自互联网的模因、流行文化和中国谚语都可以成为灵感的来源。通常，我会画一些草图，将它们转移到画布上，然后在几次尝试和调整中将具象意象和抽象结合起来，创造出不熟悉、讽刺，有时甚至是幽默的图像。 

 

小时候学习古典音乐无疑对我的绘画观念产生了深远的影响。我经常以处理音乐的方式审视我的作品。汉斯霍夫曼的“推拉”原理就像音乐的节奏；如果音乐失去了节奏，音乐只会变得混乱。和声是音色，可以改变基本的情绪。复调是由两条或多条同时独立的旋律线组成并保持和谐的音乐结构。对我来说，就像不同的主题出现在同一张照片中。但是，另一方面，音乐和视觉艺术有额外的。音乐，尤其是传统音乐，像数学一样严谨；对我来说，绘画是直觉的艺术。我的绘画作品比古典音乐更感性；它可能更像是bebop音乐，具有更多变化的节拍和意想不到的偶然性。

 

此外，我还辅修了动态图形以拓宽我的视野。例如，在蒙太奇理论中，一系列连接或不连接的图像允许从序列中提取复杂的想法，以创造新的隐喻和意义。毫无疑问，我尝试在我的绘画中使用这种技术。 

 

在我看来，绘画就像炼金术，帮助我从不可能中发现新事物；绘画就像胶水，试图将后现代主义文化碎片化，重新拼凑起来；换句话说，绘画应该被视为一场永无止境的游戏。